«Использование детской музыки башкирских композиторов в вокально-хоровой работе с младшими школьниками»

Учащиеся, окончившие среднюю школу, не знают и двух народных песен от начала до конца, а если и знают, то не поют. Пение народных песен просто не доставляет им удовольствия. Между тем, при умелом подборе школьно-песенного репертуара они становятся одними из самых любимых и на их основе можно воспитать высоконравственную личность.

До сих пор не потеряли своей актуальности идеи выдающихся педагогов-просветителей прошлого: М. Акмуллы, М. Бикчурина, М. Уметбаева, В. Ф. Одоевского, и др.

Особая роль в работе с учащимися принадлежит детской музыке, которая на практике всегда рассматривалась как ядро духовного воспитания. Тем более это относится к детской национальной музыке, в том числе и башкирской имеющей давние традиции.

Детская музыка как феномен культуры является предметом изучения различных наук: философии, психологии, педагогики, медицины, этики, эстетики, музыковедения.

Отдельные аспекты, близкие нашей теме, нашли отражение в исследованиях по проблеме традиций народной педагогики в трудах К.Ш.Ахиярова, Г.Н.Волкова, В.И.Баймурзиной, Н.Х.Халитовой, Я.И.Ханбикова и других.

В решении вопроса национального музыкального воспитания школьников с учетом регионального компонента мы опирались на исследования музыковедов, этнографов, фольклористов: Л.П.Атановой, Н.В.Ахметжановой, Д.Ж.Валеева, Л.М.Кашаповой, Л.Н.Лебединского, Р.Г.Рахимова и других.

Народную культуру во всех ее проявлениях предполагается рассматривать в контексте современных культурных процессов. Включение в контекст позволяет увидеть, как элементы традиционных культур разных исторических эпох и народов вписываются в современное культурное пространство российского общества. Отдельные элементы и целые направления культуры далекого или недавнего прошлого могут попадать в сферу актуальной культуры или оставаться на ее периферии, однако, в любом случае, их важно и нужно анализировать как артефакты культуры в ее сегодняшнем состоянии, а не только как достояние истории.

Проблема внедрения в образовательный процесс традиций национальной культуры возрастает в силу ее особой значимости для развития личности как феномена, интегрирующего в себе ин-теллектуальную, эмоционально-чувственную и деятельностную сферы. Мы исходим из представления о том, что национальная культура выражает сущность и содержание духовно-нравственного состояния общества через постижение традиций, национальных ценностей в практике-познании, общении и духовной саморефлексии школьников.

Актуальность проблемы, ее практическая значимость, недостаточная теоретическая и методическая разработанность определили выбор темы нашего исследования: Использование детской музыки башкирских композиторов в вокально-хоровой работе с младшими школьниками.

Цель исследования: теоретически обосновать и экспериментально определить педагогические основы изучить детскую музыку башкирских композиторов в вокально-хоровой работе с младшими школьниками.

Объект исследования: музыкальное образование школьников.

Предмет исследования: школьно-песенный репертуар.

В соответствии с поставленной целью, были сформулированы следующие задачи:

1. Приобщить детей к лучшим образцам башкирской национальной музыки.

2. Изучить детский школьный песенный репертуар, выявить его воспитательные возможности для формирования духовной культуры учащихся.

3. Ввести в практику обучения песенный репертуар композиторов республики Башкортостан.

4. Разработать методические рекомендации по изучаемой теме для учителей музыки общеобразовательных школ.

Для достижения поставленной цели, был использован комплекс взаимосвязанных методов исследования: изучение методической, научно-педагогической литературы, целенаправленное педагогическое наблюдение, проводится исследование педагогической проблемы подбора музыкально-песенного репертуара как условия формирования духовной культуры учащихся.

В основу нашего исследования была положена гипотеза исследования, согласно которой процесс развития вокально-хоровых навыков у школьников в системе общего музыкального образования может стать эффективным, если:

- выявить научно-теоретические подходы, научно-методические положения, лежащие в основе вокально-хоровой работы в системе общего музыкального образования и определяющие его успешность;

- ориентировать содержание художественной деятельности на развитие национального самосознания;

- учитывать психолого-педагогические особенности детского возраста, психологию пения;

- использовать специальные вокально-хоровые упражнения, методы и приемы по развитию певческих навыков.

Методологическую основу исследования составляют: философское учение о роли музыкального искусства в нравственно-эстетическом воспитании, о роли духовных ценностей образования; этико-психологические аспекты влияния музыки на человека; учение о роли искусства в духовном развитии личности; теория целостности познания музыкального искусства; принципы природосообразности, культуросообразности, народности воспитания и психолого-педагогического воспитания; психологическая теория развития личности, учение о музыкальном восприятии, музыкально-педагогическое учение о развитии творческих и музыкальных способностей ребенка; концепция интеграции, гуманизации и гуманитаризации образования.

При решении поставленных задач использовался комплекс взаимосвязанных методов исследования: теоретический анализ состояния вокально-хоровой работы с младшими школьниками в урочное время, прямое и косвенное наблюдение, самонаблюдение, анализ педагогической практики, педагогический эксперимент (формирующий и констатирующий), статические методы (анкета, тестирование, собеседование) и другие.

Теоретическая значимость исследования изучена, обобщена, систематизирована проблема вокально-хорового образования. С детьми проведен формирующий эксперимент, на основе которого определены педагогические условия вокально-хоровой работы с младшими школьниками в урочной музыкальной деятельностью.

Практическая значимость результатов исследования заключается в том, что разработанные в исследовании педагогические условия и приемы их реализации позволяют обеспечить эффективность формирования вокально-хоровой работы с детьми на уроках музыки. Изученные, обобщенные материалы и разработанные на их основе методические рекомендации могут быть использованы в системе подготовки и повышения квалификации педагогических кадров, а так же в практической деятельности учителя музыки.

Структура выпускной квалификационной работы включает в себя: введение, две главы, выводы по главам, заключение.

Музыкальное произведение, написанное композитором, не исчезает, а продолжает жить во времени. Автор - творец, создает свой неповторимый музыкальный язык, формирующийся и развивающийся в ходе музыкально – исторической практики. Роль музыки в жизни человека невозможно переоценить. Музыкальное искусство помогает человеку в творческой реализации, в самоопределении, помогает достичь гармонического единства с миром.

Искусство музыки включает в себя не только ценные идеи, но и опыт воспитания, проверенный временем. Эти идеи, развиваясь, способствуют обогащению мировой педагогической мысли. Изучая и исследуя этот опыт, используя достижения музыкознания, возможно обогащение теоретических основ и практики воспитания.

Для становления и формирования всесторонне развитой духовной личности принципиальное значение имеет обращение к музыкальному искусству. Национальная специфика музыки разных народов, ее традиции составляют неисчерпаемый воспитательный потенциал, способный пробудить в душе ребенка его лучшие чувства, сформировать его этические и эстетические качества.

Безусловно, особенное значение в работе с учащимися отводится детской музыке, музыке, являющейся ядром духовного воспитания. Таким центром считается и национальная музыка, в том числе и башкирская, которая имеет свои давние традиции. Башкортостан богат своей духовной и материальной культурой. В прошлом в республике более всего было развито именно музыкальное искусство, и это не удивительно, ведь таков был уклад жизни башкир – вначале кочевой, впоследствии полукочевой.

Можно с уверенностью говорить о том, что исследование детской башкирской музыки, в том числе и особенностей ее музыкального языка, истории, истоков, общественно-эстетического функционирования и места в духовном мире подрастающего поколения изучены недостаточно полно. Все эти вопросы нуждаются в разрешении, в более детальном анализе и глубоком исследовании, так как гуманизация педагогического процесса базируется на идее ценности саморазвития ребенка как творческой личности. Важным средством развития творчества детей является детская музыка.

Явление детской музыки по праву можно считать феноменом культуры, который и по сей день изучается многими науками: психологией, философией, педагогикой, этикой, музыкознанием и даже медициной.

В формировании нравственно-эстетических качеств личности ребенка с помощью детской национальной музыки, огромную роль играет учет национально-психологических особенностей младших школьников.

Истоки детской национальной музыки, в том числе профессиональной, лежат в народном творчестве. У народной музыки есть два «золотых» свойства, определяющих её не проходящую ценность:

1.Она в виде музыкальных образов отражает жизнь, быт, традиции, обычаи и характер народа;

2.Многовековая шлифовка временем, созданная безвестным автором, песня закреплялась в памяти исполнителей, каждый из которых вносил в неё свои поправки, и все наиболее ценное, что было создано народной музыкой, составляло фольклор – основу дальнейшего профессионального творчества композиторов всех стран.

Музыкальное творчество башкир является важной составной частью общемировой культуры, одной из уникальной культур, рожденных на стыке Европы и Азии, синтезирующих в себе поэтическую мудрость, философскую глубину, образность и крылатость мыслей Востока и гуманное, демократическое начало Европы.

Всплеск социального оптимизма затронул и культуру, в том числе, музыкальную, перед деятелями которой встали новые задачи, выдвигаемые изменившимися социальными условиями.

Сложное время переживало музыкальное творчество, стоявшее на перепутье старых и новых концепций эстетического характера. Многие закономерности, сложившееся в недалеком прошлом, в частности, идеологические традиции, критерии художественных оценок, оказались теперь несостоятельными. Начался активный процесс преобразований, затронувший не только композиторское искусство, но и другие направления музыкальной культуры.

В Башкортостане, как и во всех республиках, тенденции обновления привели к оживлению музыкальной жизни, развитию композиторского и исполнительского творчества, рождению новых музыкальных традиций, художественных союзов и коллективов, усилению музыкального образования и просветительства.

Проблема изучения национальной музыкальной культуры является одним из основных факторов гуманизации жизни современной школы— насыщения ее духом высокого национального музыкального искусства. Уровень знания национальной музыкальной культуры школьниками нашей республики, ограничивается рамками программ музыкальной и общеобразовательной школ. Аналогичная ситуация складывается и со студентами средних специальных и высших музыкально-педагогических учебных заведений, где пропаганде и изучению башкирской национальной музыкальной культуры отводится незначительное место, а ведь это будущие педагоги, которые должны будут приобщать учащихся к достижениям национальной музыкальной культуры, к творческому наследию народов данного региона.

Башкирский народ – народ-воин, народ-поэт, народ-труженик. Об этом свидетельствуют многие исторические памятники, в том числе и прекрасные народные песни и инструментальные наигрыши. Народное музыкальное творчество из поколения в поколение воспевает свободомыс-лие, мужество, воинскую доблесть и отвагу, любовь к труду и природе редкого края, стремление к художественному творчеству.

Первые упоминания о музыке в описаниях йыйынов – многолюдных собраний родовых башкирских организаций, которые были традицией в течение веков, где проводились скачки, состязания в борьбе, стрельба, соревнования народных певцов-сэсэнов, кураистов-импровизаторов, сказителей, танцоров, – дают нам представление об истоках творческого наследия башкирского народа.

Складыванию башкирской народной музыки в единую образно-смысловую и стилевую систему способствовало взаимодействие и взаимообогащение фольклора древней башкирской народности с музыкально-поэтическими формами тюркских племен. Она вплоть до середины XIX столетия развивалась в устных традициях и многое впитала в себя из музыкальной культуры других народов, населявших территорию Башкортостана.

Развитие башкирской национальной музыкальной культуры сегодня – это продолжение многовековых традиций устно-поэтического творчества и современное музыкальное искусство, которые могут помогать форми-рованию нового человека, способного оценить духовные ценности прош-лого и создать новые для следующих поколений.

Таким образом, анализируя все вышесказанное, можно с уверенностью утверждать, что в вопросе нравственно – эстетического воспитания школьников остается много невыясненного, неизученного до конца. Так, в частности, требуют своего решения такие проблемы, как использование детской национальной музыки, в том числе башкирской, в становлении личности ребенка. Необходимо теоретическое и методическое обоснование этого процесса.

Другой важной проблемой можно считать отсутствие чёткой классификации жанров башкирской музыки для детей. Её нравственно-эстетические аспекты и воспитательные функции не раскрыты в полной мере, ровно так же как и в не достаточной степени разработаны методы и формы использования детской национальной музыки в воспитании младших школьников.

Духовное воспитание школьников – одна из популярных вопросов деятельности современной школы.

Педагог должен с особенной тщательностью подходить к вопросу качества звучания и использования музыки для прослушивания, поскольку даже самая хорошая музыка не вызовет у детей нужных эмоций, если учитель её плохо исполняет, или расстроен рояль, а во время показа произведений в магнитофонной записи вдруг начинает «плыть» звук. При возникновении всяческих неполадок, «шумов», учащиеся начинают отвлекаться, смеяться и тем самым замыслы педагога оказываются нереализованными. Именно поэтому необходимо заниматься разучиванием детского репертуара, уметь его исполнить на высоком уровне, своевременно проверять и подготавливать аппаратуру (проигрыватель, магнитофон, проектор для показа слайдов, телевизора). Все эти составляющие важны для реализации всех поставленных задач, для формирования музыкальной эмпатии младших школьников. Кроме того, учитель должен обращать внимание на выразительность своей речи, мимику. Наблюдая за тем, как сам учитель внимательно слушает музыку, какие экспрессивные движения он делает в такт звучащей музыки, как музыка отражается на его лице, дети, подражая своему учителю, точно также стараются внимательно вслушиваться в звуки музыки и повторять те же самые экспрессивные движения, которые сделал их учитель. К более внимательному отношению к музыке детей подвигают такие оценочные действия педагога, как похвала или порицание. В младших классах для установления теплых дружеских отношений между коллективом класса и педагогом должны преобладать оценки поощряющего и положительного характера, обращённые как ко всему классу в целом, так и к отдельным учащимся («Молодцы, хорошо слушаете!» или «Мне нравится, как ты поёшь» и т.д.). Справедливо поставленная оценка способствует формированию более внимательного и проникновенного отношения к музыке.

Тенденции классической музыкальной культуры характерны и для башкирского музыкального искусства, наиболее яркими представителями которой являются Х. Ф. Ахметов, М. Х. Ахметов, М. З. Баширов, М. М. Валеев, Р. Л. Габитов, Р. Х. Газизов, З. Г. Исмагилов, Р. А. Муртазин, С. А. Низамутдинов, Н. Г. Сабитов и многие другие.

Для школьников наибольший интерес представляют произведения Наримана Сабитова, Загира Исмагилова, Салавата Низамутдинова, Рима Хасанова, композиторов, навсегда оставивших свой неизгладимый след в истории башкирской музыки.

Нариман Сабитов написал большое количество произведений. Стал основоположником жанров инструментального концерта, камерно-вокального цикла, балета и опера для детей.

Салават Низамутдинов большое внимание уделял вокальным и вокально-инструментальным жанрам, таким как песня, вокальный цикл, оратория, опера, кроме того Салават Ахмадиевич писал и эстрадную музыку. Его песни прочно вошли в репертуар исполнителей, и пользуются огромной признательностью среди слушателей, немалая часть его произведений составляет песенный репертуар «Программы по музыке» с 1 по 8 класс для общеобразовательных школ Республики Башкортостан.

Другой выдающийся композитор Рим Хасанов также большое внимание уделяет песенному жанру. Его произведения в этой области широко известны за пределами Башкирии. Песенное творчество композитора богато и разнообразно. Среди его лирических песен можно выделить такие, как «К тебе ещё приду», «Зимний романс». Музыкальные произведения композитора Р. Хасанова включены в школьную программу в разделы «Пение» и «Слушание музыки».

Творчество Загира Исмагилова, бесспорно, одно из самых ярких и выдающихся явлений духовной культуры башкирского народа. Музыка его, одновременно простая и мудрая, призывная и возвышенная, в то же время сердечная, как слово друга, занимает исключительное место в башкирском национальном искусстве.

Литература по исследуемому вопросу свидетельствует о том, что и в наше время проблема нравственно-эстетического воспитания школьников средствами детской национальной музыки изучалась в том возрасте, когда у учащихся уже имелся определенный запас знаний и представлений нравственно-эстетического содержания. В то время как младший школьный возраст, являющийся наиболее благоприятным возрастом для становления нравственно – эстетических качеств личности ребенка, не получил в работах ученых достойного отражения.