«Методы преподавания классического танца в практике выдающихся педагогов»

Одним из разрешений этой назревшей проблемы и явилось создание в 1764 году Московского воспитательного дома. Деятельность его сыграла положительную роль в истории театра. С воспитательного дома начинается и история профессионального балетного образования в Москве. Инициатива и организация воспитания и ремесленного обучения «безродных детей», а также принятое в 1772 г. решение об обучении их «изящным искусством» принадлежали просвещенному деятелю того времени И.И.Бецкому. Ставилась серьезная задача – регулярная подготовка театральных кадров. С декабря 1773 г. началось регулярное преподавание балетных танцев в стенах Московского воспитательного дома, начинает свою деятельность профессиональная балетная школа.

Первым педагогом, обучавшим сирот «танцевальному искусству» был итальянец Филипп Берози, приглашенным опекунским советом по контракту, который обучал детей танцам 4 раза в неделю по 4 часа в день. Техника в то время была еще очень несложной, весьма далекой от современного классического танца. В декабре 1780 г. 50 воспитанников были отправлены в Петербург для дальнейшего обучения и одновременной работы в русском театре частного антрепренера К.Книппера. Они начали свою актерскую деятельность участием в различных спектаклях в Петербургском Российском театре на Царицыном лугу. Но по истечении двух лет опекунский совет установил факты нарушения Книппером условий договора, 31 декабря 1782 г. вынес решение «в содержании театра Книпперу отказать». Жизнь актеров в Петербурге улучшилась после передачи их А.И.Дмитриевскому.

В 1784 г. по договору опекунского совета с антрепренером Петровского театра Меддоксом, театральная школа Московского воспитательного дома передана в его ведение.

По контракту от 20 ноября 1784 г. Меддокс обязался принять на свое жалование всех питомцев, которые играли в Петербурге, а потом при театре Московского воспитательного дома находились актерами и дать им не только жалование, но и квартиру и дрова. Содержать на своем жаловании учителей. Детей принимать от 13 лет.

Большинство актеров Петровского театра было выходцами из крепостных помещичьих трупп. Это определило национальный характер исполнения. Рост общественного значения театров, любовь к театральному искусству различных слоев населения возрастали с каждым годом. Театры становились ареной общественной борьбы. Царское правительство, желая положить конец проявлению свободомыслия, решило взять в свои руки управление театрами и установило строгий контроль над репертуаром, над всей театральной жизнью. С 1806 г. московские театры становятся императорскими. Начиная с этого времени и вплоть до 1917 г., до Великой Октябрьской социалистической революции, передовые деятели культуры будут вести неустанную борьбу за развитие отечественного театра, за русский репертуар.

В 1807 г. из императорского театра было создано Московское императорское театральное училище. К моменту превращения школы в императорское театральное училище, в его балетных классах было всего 17 учеников – 9 мальчиков и 8 девочек. Дело театрального образования в Москве шло к упадку.

В «Воспоминаниях балетмейстера», написанных знаменитым русским хореографом А.Глушковским, есть выдержки методов преподавания танцев в то время. Вот что пишет А.Глушковский. «Дети начинали учиться танцевать лет 8 или 10, сначала их заставляли делать разного рода батманы… потом учили разные па а lerre, то есть па, не сопряженные с прыжками, под разные размеры музыки для бальных и разнохарактерных танцев, а главное достоинство у старых танцевальных учителей состояло в том, что они держали ученика долгое время на менуэте a la reine, потому что этот танец выправляет фигуру, приучает ловко кланяться, прямо ходить, грациозно протягивать руку – делать все движения и манеры приятными».