«Технологии организации арт-мероприятий в пространстве региона»

Немало разногласий возникает из давно существующей проблему – отсутствия общей концепции развития культурной сферы и направленной государственной поддержки. Вернее, эти явления только начинают возникать и, видимо, поэтому несут не всегда внятную политику. Несомненно, учреждённые властью гранты дают жизнь многим социально и культурно значимым проектам, но сколько других инициатив остаются «за бортом», переходя в руки частным инвесторам. Порой в таких случаях за основу берётся та культурная продукция, которая имеет массовый спрос, но мало задающаяся вопросом об развитии эстетических вкусов потребителя. Такие понятия как «хайп» и «тренд» давно вошли в сферу влияния творцов, формирующих будущие творческие проекты, а также стали «на карандаше» у арт-менеджеров и промо-агентств. Неповоротливая государственная машина не в состоянии быстро реагировать на динамично меняющиеся культурные тенденции, отсюда вместо актуальных и востребованных проектов появляются попытки диктовать, или даже «трендировать» те или иные взгляды на развитие культурной среды. Но развивается ли культура от общей политики или же культура развивается независимо и государству нужно лишь вглядываться в ее веяния что бы, как в зеркале, увидеть пробелы в социальной и иных работах?

Мы не будем вдаваться глубоко в такие вопросы, так как они уже граничат на стыке философии и социологии, порой даже рискуют стать риторическими. Наша же задача совсем в другом.

Анализируя концертную деятельность в России (и в частности в Уфе) на протяжении 3-4 лет, мне захотелось организовать фестиваль, который стал бы неким фильтром среди массы однотипной музыки. Ситуация в индустрии такая, что сочинять, записывать песни стало гораздо проще технологически, намного доступнее по бюджету и крайне открыто по маркетингу. Все это благодаря техническому прогрессу, развитию музыкального рынка и высокой значимости сети интернет в современной жизни. Иными словами, «звездой» может стать почти каждый, кто достаточно внимательно изучит необходимый инструментарий. Благодаря этому возникли такие явления как «новая русская волна» (преимущественно сибирский пост-панк, обрекший популярность примерно с 2000 года) и мода на Lo-Fi или DIY - Do It Yourself – сделай сам (запись и сведение в домашних условиях без профессиональной обработки) и так далее. Особым ярким местом, где это тенденции попуализировались стал клуб «Ионотека». «…Санкт-Петербург укрепляется в роли столицы ночной жизни России. В этом есть немалая заслуга «Ионотеки», одного из главных андерграундных клубов города … «Ионотека» в своей насыщенной культурной программе пытается отразить чуть ли не все петербургские субкультуры сразу — от концертов и рейвов до поэтических баттлов. А с недавних пор «Ионотека» еще и зарекомендовала себя как кузница талантов — отсюда начался творческий путь одного из главных музыкальных открытий этого года, певицы Гречки» [82, интернет-источник]. Все эти тенденции восхваляли самостоятельную работу музыканта на том оборудовании, которое ему позволяет собственный бюджет. Отсюда некачественные музыкальные произведения, примитивные композиционные приёмы и тексты, играющие на нестабильном периоде подросткового развития. Почти сразу эти явления перекочевали в реп-индустрию. Фильтром от всего этого и должен был стать наш фестиваль, который мы иронично окрестили «Неучкор».

Нам хотелось открыть уфимскому слушателю не только новые для него жанры, но и новые имена. То, что в нашем городе есть люди, интересующиеся и имеющие способности к созданию более глубокой по наполнению музыки, в какой-то степени даже интеллектуальной и экспериментальной, мы не сомневались. И действительно, к пятому по счету фестивалю у нас получилось собрать небольшое количество исполнителей, которые мечтали развивать свою необычную, но оригинальную музыку. Именно её и хотелось популяризировать.

Стремление разрешить указанные противоречия обусловило проблему научного поиска организационных условий организации арт-мероприятий пространстве региона и выбор темы исследования: «Технологии организации арт-мероприятий пространстве региона».

Целью данной работы является обобщение опыта организации арт-мероприятия в пространстве региона и теоретических знаний с целью нахождения решения проблемы.

Объект исследования - процесс эстетического обогащения молодого поколения в возрасте от 18 до 35 лет новыми музыкальными формами.

Предмет исследования – выявление необходимых условий для организации мероприятия, повышающего эффективность эстетического воздействия на представителей молодого поколения.

Гипотезой исследования является предположение о том, что эстетическое воздействие мероприятия возможно при выполнении следующих условий:

- Мероприятие грамотно спланированно на уровне концепции, имеет определённый, четкий посыл;

- Концепция мероприятия состоит из актуальных и новаторских идей и не повторяет ни одby из уже существующих сценариев в пространстве региона;

- будет реализован комплекс необходимых средств для привлечения нужного внимания для мероприятия;

- будет сформирована необходимая команда организаторов, которая сумеет грамотно распределить обязанности и распланировать действия, необходимы для реализации замысла, концепции.

В соответствии с целью и выдвинутой гипотезой сформулированы следующие задачи исследования:

1) Взять за территориальное обозначение понятия «региона» городской округ города Уфа.

2) Выявить корни возникновения арт-мероприятий, в частности фестивалей, посвящённых творчеству и искусству.

3) Собрать теоретическую базу, необходимую для организации арт-мероприятия.

4) Опробовать эти знания на практике и выяснить их состоятельность в пространстве региона.

5) Проследить за наиболее удачными примерами арт-мероприятий других организаторов в схожих или смежных областях.

6) Проанализировать результаты фестиваля «Неучкор 5» и выявить проделанные ошибки.

7) С помощью анкетирования выявить мнения участников и зрителей фестиваля.

8) Обозначить возможные решения недочётов, выполненных в ходе организации мероприятия.

9) Сделать вывод по необходимости подобных организаций в пространстве региона.

Методологической основой исследования являются философские и искусствоведческие положения о культурном многообразии мирового сообщества, идеи популяризации подобного мировосприятия не только в отношении этнических групп, но и в априори разных формах искусства и творчества.

При выполнении работы использованы следующие методы: мониторинг актуальных арт-мероприятий в мировом сообществе, в стране и в пространстве региона; изучение опыта, описанного в литературе, по арт-менеджменту и маркетингу мероприятий; анкетирование; анализ культурных явлений в сфере музыкального бизнеса.

Научная новизна исследования состоит в том, что в нем:

- сделана попытка внедрить в пространство региона не характерную для него форму культурного досуга;

- раскрыты специфика проведения мероприятий с новаторскими концепциями;

- опробованы возможности неформального обучения для музыкантов-любителей в сфере неформального искусства;

- выявлены реальный интерес к нестандартным формам музыкального авангарда.

Теоретическая значимость исследования заключается в обоснования первой для региона совмещения нескольких форм представления неформального творчества в рамках одного фестиваля, а именно:

- образовательный кластер (инновационные учебные программы для людей с музыкальным опытом);

- перформанс для любого уровня исполнителей по системе дирижирования «Soundpainting»;

- непрерывный звуковой поток посредством технической организации двух сцен.

Так же проведена попытка анализа культурного состояния общества через результаты проведения арт-мероприятия, а также систематизация основных пунктов по организации подобных фестивалей.

Практическая значимость исследования состоит в том, что проделанную работу можно повторить с учётом совершённых ошибок и пониманием того, в какую сторону можно развивать направление экспериментальных арт-мероприятий в пространстве нашего региона.

Достоверность результатов исследования подтверждается теоретическим анализом проблемы, организацией экспериментальной работы со всеми удачными и неудачными пунктами, с применением технологической и методологической базой, адекватных предмету, цели и задачам исследования, а также анализом полученных результатов в отношении выдвинутой гипотезы.

База исследования: опытно-экспериментальная работа проводилась на базе развлекательного комплекса «Огни Уфы» и при содействии их администрации.

Исследование проводилось в 2017-2018 гг. - в три основных этапа:

I этап (декабрь 2017г.) - ориентировочно-поисковый. Этот период был посвящён мониторингу и анализу культурной обстановки. На основе полученной информации проводилась проектировка будущего фестиваля от дат проведения до сценарного плана.

II этап (январь 2018г.) - экспериментально-обобщающий. Проводился непосредственно эксперимент по привлечению вниманию зрителей к фестивалю, организации проработанной концепции и проведению самого мероприятия. Проводилось анкетирование и анализ ситуации после закрытия фестиваля.

III этап (2018г.) - итоговый. Обобщались результаты исследования, оформлялась исследовательская работа.

Основные положения, выносимые на защиту:

1. Пространство нашего региона нуждается в развитых арт-мероприятиях, а также в совершенствовании технологий их организаций и проведений.

2. В организации арт-мероприятий особого внимания требует детальная проработка командной работы.

3. По результатам фестиваля мы можем говорить о продолжении просветительской деятельности в направлении современной экспериментальной музыки.

Структура исследования. Исследование состоит из введения, трех глав, заключения, списка использованной литературы и приложения.

Так же включим в работу наблюдения за опытом коллег в секторе аналогичном либо смежном с нашим фестивалем. Ещё стоит упомянуть, что теоретическое обоснование нашей деятельности проводилось намного позже проведения фестиваля, поэтому данная магистерская диссертация наиболее показательно с практической стороны и обрамлена местными особенностями.

1.1. Арт-мероприятие как основа культурной жизни региона

Арт-мероприятие (или арт-событие) термин, являющейся частью понятия культурно-массового мероприятия.

Культурно-массовые мероприятия – это особый вид социально - культурной деятельности, который благодаря своему содержанию, использованию средств и методов эмоционального воздействия на людей, охватывает духовную жизнь максимально широкого круга населения с целью его всестороннего духовного развития.

Так же важно понимать, что «культурно-массовое мероприятие – одно из самых популярных и эффективных форм культурной деятельности молодежи. По уровню и существующим формам мероприятий можно судить о политической, экономической и духовной жизни не только молодежной социальной группы, но и всего общества в целом. Изучение массовых мероприятий позволяет утверждать, какие тенденции преобладают в данный момент в культуре: охранительные, консервативные тенденции или же стремление к переменам, позволяет судить об отношении данной социальной группы к своим традиционным, фундаментальным культурным ценностям» [61, стр. 5]

К основным функциям культурно-массовой работы относятся:

Гедонистическая – носит характер развлекательности и возможности отвлечь население от каждодневных проблем или обыденности, суеты, а также дать людям компенсацию за нереализованные устремления в социально значимой деятельности.

Образовательная – это преподнести что-то новое, познакомить с чем-то, чего ещё в регионе проведения не было.

Воспитательная и развивающая – это развитие эстетического вкуса, способность зрителей после окончания мероприятия самостоятельно продолжать поиски в заданных векторах.

Социализация личности – стимулирование социальной активности людей и формирование системы духовных ценностей.

Функция возрождения народных традиций - передача народного опыта не только от поколения к поколению, но и между разными народами и разными социальными классами.

Художественно-творческая активность – стимулирование бОльшего вовлечения личностей в творческие процессы.

Универсальность культурно – массовой деятельности обусловлена, прежде всего, богатством её предметного и видового разнообразия: спортивные, политические, рекламно-коммерческие, религиозные (и духовно-просветительские), деловые и культурные. К последнему виду относятся и арт-мероприятия.

Как же мы можем охарактеризовать определение арт-мероприятий? Из названия мы видим слово «арт» (англ. «искусство»), что уже даёт нам определённое направление вида деятельности. Обычно в иностранных статьях и обзорах слово art применяется к описанию именно изобразительного, визуального искусства. Поэтому всемирное сообщество богато на подвиды: арт-ярмарка, арт-выставка и так далее. В нашем же случае, арт-мероприятие – это такое мероприятие, которое непосредственно привлекает определённые виды искусств, выполняя все функции культурно-массовых мероприятий, и деятельность которого направлена на эстетическое преображение участников.

Точного времени возникновения этого определения найти невозможно. Нам кажется, что это середина ХХ века, когда в Европе в арт-рынке стала постепенно складываться картина, приближенная к современному миру.

Сейчас подобный вид досуга обретает гораздо большую актуальность. Это обусловлено тем, что уровень жизни и уровень культуры у городского населения заметно вырос, стабилизировались некоторые социальные и экономические процессы в стране. В каком-то смысле наличие и уровень арт-мероприятий в регионе так или иначе рассказываем о нынешнем культурном и социальном состоянии города, страны, района и прочее.

Согласно теории Маслоу человек не может испытывать потребности высокого уровня, пока нуждается в более примитивных вещах. «Самое фундаментальное последствие удовлетворения любой потребности – это переход потребности на задний план и при этом появление новой потребности более высокого уровня. Прочие последствия являются сопутствующими или второстепенными по отношению к этому факту» [30, стр. 81] Эта теория лежит в основе теории менеджмента. Такие ступени удовлетворения — физиология, безопасность, принадлежность социальной группе, потребность в уважении и одобрении (жажда знаний), потребность в эстетике и, наконец, стремление к раскрытию внутреннего потенциала. Важно заметить, что каждая из потребностей не обязательно должна быть утолена полностью — достаточно частичного насыщения для перехода на следующую ступень. Если арт-мероприятия происходят в пространстве региона, значит в них есть потребность, есть спрос.

Теперь давайте рассмотрим существующие виды арт-мероприятий и более подробно проанализируем их в пространстве региона.